Survivor podrían grabar nuevo disco en 2009

Survivor ha sido una de las más importantes bandas de rock de todos los tiempos. Junto a grupos como Foreigner o Journey definieron el concepto de AOR y llegaron a las casas de cientos de millones de personas gracias a temas como Eye of the Tiger o Burning Heart, abriendo muchas puertas para el rock.

Su primer disco, Survivor, al que considero una de las piezas maestras del rock (el típico que acabaría en mi isla desierta), vio la luz en 1979. A los 3 años, de la mano de Sylvester Stallone, grabaron la archiconocida Eye of the Tiger, para su disco de título homónimo, alcanzando los primeros puestos en las todas las listas imaginables a lo largo y ancho del planeta y siendo nominada para un Oscar.

En 1984, ya con Jimi Jamison como vocalista, grabaron otro de sus grandísimos trabajos, Vital Signs, un álbum plagado de singles y estribillos poderosos, y poco después volvieron formar parte de la saga Rocky aportando otro de sus más conocidos temas a la cuarta entrega: Burning Heart.

En 1988 comenzaron las disputas entre los distintos miembros del grupo que acaban siguiendo caminos separados. Por un lado Jim Peterik y Frankie Sullivan y por otro el vocalista Jimi Jamison, ambos utilizando el nombre Survivor. Durante toda la década de los 90 apenas grabaron música original y básicamente la dedicaron a editar recopilaciones y a esperar que un juez otorgara los derechos sobre el nombre a alguna de las dos facciones. Por fin los fundadores Peterik y Sullivan obtuvieron los derechos.

Durante e nuevo siglo Jamison vuelve a la banda y graban algún sencillo para películas de Stallone y un nuevo trabajo, bastante flojo, titulado Reach, que no consigue sus objetivos por los que Jamison es expulsado por enésima vez. En 2006 el grupo anuncia el fichaje de Robin McAuley, ex vocalista de McAuley Schenquer Group y la posibilidad de nuevas grabaciones, aunque no ha sido hasta 2009 cuando la banda ha anunciado que están trabajando por fin en su nuevo disco de estudio.

Es posible, por lo tanto, que durante este año volvamos a tener noticias de los legendarios Survivor con la poderosa voz de McAuley a la batuta.

Biografia de Iron Maiden

Historia del grupo

La historia comienza cuando a joven edad, 15 años para ser exactos, Steve Harris (bajista y lider de la banda) le surgen grandes deseos de tocar y formar parte de una banda. Asi es que comienza a tomar un curso de Bajo. En 1973 es aceptado por una banda llamada Gysie's Kiss, rapidamente dejo de tocar en esta banda debido a un llamado de otra banda con mas "calibre", dicha banda tenia por nombre "SMILER", pero harris tenia un pequeño problema... era mucho mas joven que el resto de la banda. Lo que lo obligo a dejar nuevamente otra banda.
La unica manera de no estar siendo rechazado por mas bandas donde harris no encajaba era la de formar su propia banda, y asi es cuando en 1976 inspirado por cierta pelicula Harris tiene la grandiosa idea de crear "IRON MAIDEN" que.. a la postre so convertiria en la mas improtante banda de Heavy Metal de Todos los tiempos.

Asi es Harris tomo el nombre de la pelicula "The Man On The Iron Mask"(El hombre de la mascara de Hierro) en su versión original. En esta pelicula se muestra un instrumento de tortura llamado precisamente Iron Maiden (o doncella de hierro en español) donde las victimas eran colocadas dentro de un sarcofago que contenia picos en el interor del mismo y en la parte interna de la puerta (imaginense cuanto dolor y cuanta sangre escurria de la victima, Ja, Ja, ja...).

Ahora, los primeros integrantes de la doncella fueron: Paul Day, Dave Sullivan, Terry Rance, Ron Mathews y Steve Harris, (Nada que ver con la actual doncella) con esta alinecion aseguraron la recidenca en el bar "The Cart and Horses" en Stratford en el East End de Londres. La primera alineacion sufrio grandes cambios, entre los primeros movimientos Paul Day fue reemplazado por Dennis Wilcock de Smiler, quien recomendó a un joven y talentoso guitarrista de nombre: Dave Murray; la entrada de Dave provocó la salida de Terry Rance y Paul Sullivan guitarristas de la banda en aquel entonces, y Bob Sawyer también nombrado Bob D'Angelo junto con Ron Rebel fueron llamados por la banda para ser el segundo guitarrista y el baterista respectivamente, con esta alineación Maiden comenzó a tener shows por todo el este de Londres, pasaron seis meses y Maiden sufrió nuevos cambios, Bob Sawyer abandonaba la banda por causas de Dave, y después en una presentación en "The Bridgehouse" Dennis Wilcock despidió a Dave. Todo este lío de guitarras era con la idea de tener dos guitarras gemelas o "Twin Guitars", la banda abandono por un tiempo esta idea y Terry Wapram fue llamado como guitarra solista y Tony Moore como tecladista. Ron Rebel abandonó la banda y fue reemplazado por Barry Purkis o "Thunderstick". La banda con esta formación toco nuevamente en The Bridgehouse y comprobó que lo de los teclados no iba con su estilo, lógicamente Tony Moore (tecladista) abandonó la banda quien se "jaló" a Terry Wapram quien dijo que el "¡No podia tocar sin los teclados!". Así que Harris para conseguir a un guitarrista, asistió a una tocada de Urchin para persuadir a Dave Murray de que regresara con Maiden. Después Dennis abandonó la banda junto con Thunderstick, y Doug Sampsom ex-baterista de Smiler fue llamado por Harris y un compañero de Harris recomendo a Paul Di'Anno, quien pasó la prueba.

Caramba! despues de todo este relajo la alineación segun entiendo quedo de la siguiente forma: Paul Di'Anno como Vocalista, Dave Murray como guitarrista, Doug Sampson como baterista y Steve Harris como bajista.




En 1978, la situación mejoró, y Maiden tras 48 horas de intensa labor se preparaba para lanzar su primer demo, "Iron Maiden", "Strange World" y "Prowler" fueron grabados en los Spaceward Studios, cerca de Cambrigde el costo de la grabación era muy alto y la banda no pudo comprar la cinta original. Cuando regresaron a pagar las cintas ya habían sido borradas y solo quedaron algunas cintas de la sesión original sin mezclarse ni editarse así que Dave envío su copia a Neal Key, un disc-jockey de renombre como cultor y difusor del metal británico, el cual impresionado por el sonido atronador de la banda convenció a los dueños del Band Wagon Soundhouse para presentarlos en el local. La enorme repercusión obtenida por la banda en su debut le dio la posibilidad de obtener un contrato de actuación. En retribución, Iron Maiden bautizó el demo con el nombre de "The Soundhouse Tapes", tras lo cual fue prensado en forma independiente y distribuido en las disquerías de Londres.

La cinta llamó la atención de Roderick Charles Smallwood (Ex-miembro de MAM Agency) quien obtuvo la cinta por azares del destino: un compañero de rugby le pasó la cinta y después de checarla y escucharla, se ofreció a la banda como MANAGER.

Rod les consiguió tocadas a lo largo del país con el fin de obtener popularidad en territorio ingles antes de llegar a Londres, donde les consiguió varias tocadas para hacer que las compañías disqueras pusieran su atención en Maiden. El 13 de octubre, tuvieron una tocada en "THE MARQUEE". John Darnley vino de EMI Records para ver a Maiden. Rod le hizo una apuesta al manager de "The Marquee", en la cual el prometía vender todas las entradas (700 para ser exacto) para las 7p.m. Rod ganó la apuesta y al mes siguiente EMI firmó un contrato con Maiden. Maiden fué presentado en el periódico musical "SOUNDS

En noviembre de 1979 la banda se presentó en los EMI's Manchester Square Studios para grabar "Sanctuary" y "Wrathchild" para la recopilación de metal titulada "Methal For Muthas" que saldria a la venta hasta febrero de 1980. También grabaron cuatro canciones para "The Friday Rock Show" de "Radio One". El guitarrista Tony Parsons llegó para ser la pareja de Murray en las liras y volver a ser un quinteto.

Para fines de 1979 había nuevos cambios en la alineación: Doug Sampson abandonaba la banda por cuestiones de salud y Parsons tuvo que ser reemplazado por su poca participación en el escenario, así que el baterista Clive Burr y el guitarrista Dennis Straton se integraron a la banda. El 8 febrero de 1980 la banda lanzo su primer sencillo: Runing Free, el cual rompió por completo la expectativas que tenia la compañía disquera quedando en el lugar no. 44 del chart britanico.

El 14 de abril de 1980 salió el primer álbum de la banda titulado "IRON MAIDEN". La banda comenzó después su gira por las islas británicas tocando en cuarenta fechas en menos de dos meses. También se presentaron en "The Marquee", incluyendo una racha de cuatro noches consecutivas de lleno total.

Un año después, Dennis Stratton abandona el grupo y aparece uno de los mejores guitarristas de Maiden: Adrian Smith. Es ahí cuando aparece el segundo disco de Iron Maiden: "killers", el cual era una digna secuela de su primer disco, es cuando Iron Maiden por fin sale a una gira mundial. En ese momento todo aprecia indicar que Iron Maiden tenia ya un camino fácil hasta la cima, pero fue entonces cuando el vocalista Paul Di' Anno, al darse cuanta de que Maiden iba rumbo a la cima, comienza a tomar actitudes que lo harían salir de Iron Maiden, pues descuidaba mucho su voz y se metía en muchos problemas a los demás integrantes.

Todo parecía indicar que la salida de Paul Di'Anno iba a dejar a la banda sin fuerza, pero fue cuando de camino a la perdición aperece un hombre que mas que mantener a Iron Maiden donde había llegado, lo lanzo a la cima donde permaneció ahí por mucho tiempo: Bruce Dickinson de los ingleses "Samson" con una voz diferente a la de Di'Anno alcanzó tonos que darían a Maiden la fuerza que la banda necesitaba, entonces la banda se prepara para lanzar su tercer álbum: "The Number Of The Beast", este llegaría al número 1 de las listas de U.K.

En contraste y debido al nombre y la portada del álbum, la gente comenzó a tomar a Maiden como una banda Satánica y para acabarla Clive Burr considerado entonces como uno de los tres mejores bateristas del mundo, dejaba el grupo por cuestiones personales. Fue entonces cuando Maiden localizo a un baterista con la talla de Clive Burr, Nicko Mc Brain.

Ya con esta alineación en 1983 Iron Maiden se prepara para lanzar su tercer álbum: "Piece Of Mind", ya con un nuevo Eddie sellado del cráneo y encadenado a unas paredes, con una camisa de fuerza.

En 1984 Iron Maiden lanza otro que también es considerado uno de los mejores: "Powerslave" que llevaría a Iron Maiden a una de las giras mas largas que la banda ha hecho la "World Slavely Tour", donde graba su primer disco en vivo: Live After Death.

Para 1986 otro nuevo álbum se preparaba, "Somewhere In Time" grabado en Nassau y Munich, salió a la venta en septiembre. Este estuvo como No. 3. en las listas inglesas y dio a la banda un disco de oro o platino en la mayoría de los territorios.

El nuevo álbum mostraba muchos cambios en el estilo de la banda con el uso de sintetizadores como fondo en varias canciones. A varios fans no les gusto este cambio, pero al final decidieron aceptar que el proyecto de Maiden funcionó. Con una de las mejores portadas que ha tenido un disco de Heavy Metal, en donde Eddie es ahora un cyborg que sostiene un arma en una ciudad muy futurista, y es en este disco donde Adrian Smith se destaca por la composición de varios temas como: Wasted Years, que es uno de los clásicos de Maiden, Sea Of Madness y Stranger In A Strange Land.

Para promover el álbum la banda hizo a una gira llamada "Somewhere On Tour". La gira comenzó visitando la Cortina de Hierro, comenzando en Belgrado y terminando ocho meses después en Osaka,Japón. Los escenarios utilizados fueron realmente espectaculares, donde los miembros de la banda eran elevados por los aires mientras la cabeza y las garras inflables de Eddie aparecían. La banda fue filmada y entrevistada para un vídeo documental que salió en 1987 con el nombre de "Twelve Wasted Years", una crónica en vídeo de como Maiden llegó a la fama, llena de material nunca antes visto y entrevistas con personas involucradas en el éxito de Iron Maiden. Con una gira totalmente completada había llegado el momento de preparar el nuevo álbum.

2 años después sacan un nuevo álbum: "Seventh Son Of A Seventh Son", que es considerado por muchos el mejor donde Maiden continua usando los teclados. Este disco fue el primer disco conceptual de Iron Maiden, pues narra a través de las canciones, la leyenda de el séptimo hijo del séptimo hijo, el cual combatirá al mal.

Nuevamente cuando Maiden se encontraba en la cúspide, el guitarrista Adrian Smith decide que ya no le satisface tocar con Maiden, y simplemente deja de tocar en la banda. Bruce Dickinson propone un guitarrista que le ayudo como solista, y que además trabajo con Paul Di'anno, Janick Gers, que es tan buen guitarrista como Adrian, además también componía, pero... algo le faltaba, tal vez nadie sabe que... pero algo no lo hacia ser tan bueno como Adrian Smith. La salida de este causo mas estragos de lo que se esperaba, pues entonces es cuando Maiden, además de abandonar los teclados, cae en un bache de su carrera. Esta vez ni Dickinson pudo rescatarlos, sus voz decayó mucho, parecía como si con Adrian se hubiera ido su voz, aunque todavía sonaba bien, Pero aun así, Maiden no pudo ocultar los problemas que había dentro, los cuales se ven reflejados en su disco "No prayer for the dying" considerado por algunos como el peor disco de Maiden.

Dos años después, Iron Maiden lanza otro disco que llegaría al numero uno otra vez, "Fear Of The Dark", Dickinson había grabado su ultimo disco como vocalista de Iron Maiden debido a que su voz ya no sonaba tan bien y estaba casi desecha. Después de eso, mientras se buscaba un nuevo vocalista , salieron tres discos en vivo (A real live one, A real dead one y Live at Donington), con lo mejor de su carrera. Nadie podía imaginarse Iron Maiden sin Bruce Dickinson. A finales de 1993, Iron Maiden anunciaba el nombre de su nuevo vocalista, el elegido era Blaze Bayley el vocalista de una banda llamada Wolfsbane, además Maiden anunciaba la grabación de un nuevo disco.

Este disco fue atrasado debido a un accidente que Bayley tuvo en motocicleta. Así que fue hasta 1995 cuando el décimo disco de Iron Maiden apareció: "The X factor", el cual demostraba que Iron Maiden si podía existir sin Dickinson.

Bayley demostró que no venia a hacer sombra de nadie y aunque su voz no se adaptaba muy bien a muchas canciones de Maiden, fue un digno sustituto de Dickinson aunque solo por muy poco tiempo.

La Salida de Blaze Bayley se produjo coincidiendo con la gira Sudamérica que Iron Maiden Realizo a finales de 1998, en donde se cancelaron algunos conciertos en circunstancias en la cuales las actuaciones de Blaze Bayley resultaron lamentables.

Nombre Fecha De Nacimiento Lugar Instrumento

Dave Murray 23 de Diciembre de 1956 Edmunton, Londres Guitarra

Adrian Smith 27 de Febrero de 1957 Hackney, Londres Guitarra

Nicko McBrain 5 de Junio de 1952 Hackney, Londres Batería

Bruce Dickinson 7 de Agosto de 1958 Nottinghamshire, Inglaterra Voz

Steve Harris 12 de Marzo de 1957 Bajo

Janick Gers 27 de Enero de 1957 Hartlepool Guitarra

Kreator es una popular banda de Thrash Metal formada en 1982 en Essen, Alemania. Su sonido ha sido fuertemente influenciado por bandas como Slayer Metallica y Venom . Su estilo es similar al de sus compatriotas Destruction y Sodom.

Historia

Después de firmar un contrato discográfico con Noise Records en 1985, la banda finalmente cambia su nombre a Kreator, y graban su primer álbum en tan sólo 10 días, este trabajo se tituló “Endless Pain” (Dolor Interminable) la banda inicia su primer tour para promocionar este álbum contratando al desaparecido ex-guitarrista de Sodom, Michael Wulf, para un único toque en vivo junto a Kreator.

En 1986 Kreator lanza al mercado su álbum “Pleasure To Kill” (Placer de Matar) el cual es ampliamente considerado un clásico del Thrash Metal. Sin discusión es uno de los álbumes más pesados y rápidos de Metal, y a la vez es una muestra del crecimiento de la habilidad técnica y el talento de los integrantes de la banda. El tema “Flag Of Hate” (Bandera de Odio) se convirtió en el primer éxito de Kreator, y la banda llegó en ese momento a ser una de las bandas nuevas más prometedoras en los Festivales de Metal en Europa.

Para 1987 sale al mercado su trabajo “Terrible Certainty” (Certeza Terrible), el cual es considerado por muchos el mejor álbum de Kreator. Gracias a la entrada de su nuevo guitarrista Jörg Trzebiatowski, los arreglos fueron más complejos y los tiempos más variados. La popularidad de la banda continuó en crecimiento gracias al éxito del tema “Behind The Mirror” (Detrás del Espejo). Los Kreator se las arreglaron para conseguir el tiempo y el dinero suficiente para grabar y publicar el mismo año su Extended Play “Out of the Dark… Into the Light” (Fuera de la, Oscuridad… Hacia la Luz).

En 1988 Kreator finalmente firma con un sello disquero grande, Epic Records. Su debut con este sello fue su álbum “Extreme Aggression” (Agresión Extrema) el cual se convirtió en un éxito del Metal. Este álbum continúa con la fórmula de su trabajo anterior, “Terrible Certainty” pero a la vez muestra el progreso musical de la banda y gracias a la mejora en la producción, esta vez a cargo de Randy Burns, la banda finalmente obtuvo sus más importantes sencillos con videos promocionales, entre ellos el tema “Betrayer” (Traidor), logrando altas rotaciones en el MTV’s Headbangers Ball. La banda hace su primer Tour por Norteamérica junto a Suicidal Tendencies, la cual magnificó aún más su popularidad fuera de Europa.

En 1990, con su nuevo guitarrista Frank "Blackfire" Gosdzik, Kreator lanza su trabajo “Comma Of Souls” (Coma de Almas). Este álbum no recibió una acogida tan positiva como sus predecesores (muchos consideran que fue grabado con mucho apuro y es algo repetitivo), pero de igual manera obtuvo cierto reconocimiento gracias a temas como “People Of The Lie” (Gente de la Mentira). El mismo año Kreator lanza al mercado su primer video en formato VHS, titulado “Live in East Berlin”, el cual no ha sido reeditado en ningún otro formato hasta la fecha.

Las cosas cambiaron en la década de los 90, Kreator decide experimetar con sonidos Death e Industrial Metal. El resultado fue su trabajo “Renewal” (Renovación) de 1992, el cual contiene influencias de sonidos comunes del Industrial Metal junto a Death Metal muy pesado. Aunque alcanzaron a una audiencia nueva y más comercial, muchos de sus más fieles fanáticos acusaron a la banda de haberse “vendido” al mercado de la música. Kreator, luego de ser reconocido como una excelente banda en vivo, sufrió de poca audiencia en sus presentaciones, debido al rechazo a sus influencias industriales…

La banda comienza a caerse a pedazos, Fioretti se retira luego de grabar “Renewal”, siendo reemplazado por Andreas Herz. En 1994 Petrozza también se retira, dejando a Haw como el único miembro presente de la alineación inicial. Aún hací Petrozza volvió a la banda. Y para complicar aún más las cosas, su contrato con Epic les fue cancelado. Kreator decide firmar con GUN Records y grabar ese mismo año con esta alineación su álbum “Cause for Conflict” (Causa de Conflicto). El sonido de éste álbum contiene claras influencias de Pantera y Machine Head, regresando a un sonido más agresivo que en su trabajo anterior.

En el año 1996 Kreator decide sacar al mercado un álbum compilatorio a través de su sello para ese momento, Noise Records, el resultado fue “Scenarios Of Violence” (Escenarios de Violencia) el cual no sólo contiene una colección retrospectiva con temas remasterizados y digitalmente remezclados por Siggi Bemm y el mismo Mille Petrozza, sino igualmente dos temas nuevos y varios cortes inéditos en vivo, grabados en el Dynamo Club de Eindhoven, Holanda en 1988.

La banda continuó experimentando con su sonido, grabando sus trabajos “Outcast” en 1997 y “Endorama” en 1999, dos álbumes en los que aunque experimentaron con influencias de música Goth y Ambient, mantenían sus ritmos y esencias compositivas de Metal.

Nuevamente en 1999, Kreator decide hacer un compilado que contiene una selección de sus temas más exitosos durante la década de los 90, titulado “Voices Of Transgression - A 90's Retrospective” bajo su actual sello disquero GUN Records. Esta colección de éxitos, compilada por Mille Petrozza, contiene tres cortes en vivo inéditos, "Inferno", "As We Watch the West" y una versión de "Lucretia (My Reflection)" (siendo ésta original de The Sisters Of Mercy)

Igualmente, en el año 2000, Kreator lanza al mercado un CD Single del tema “Chosen Few” (Los Pocos Elegidos), tema contenido originalmente en el álbum “Endorama”. Este CD Single contiene un nuevo tema inédito, “Children of a Lesser God” (Niños de un Dios Inferior) al igual que los video clips de los temas “Chosen Few” y “Endorama”.

En el año 2001, Kreator graba y nos entrega su furioso álbum “Violent Revolution” (Revolución Violenta), con el cual volvieron definitivamente a su característico sonido Thrash Metal. Fue recibido con los brazos abiertos tanto por la crítica como por sus fanáticos de siempre. La gira que acompañó a este álbum fue extremadamente exitosa y le presentó un nuevo Kreator a una nueva y más joven generación de fanáticos del metal.

Para el año 2003, la banda se encuentra de nuevo en la mejor forma, y aprovechando este impulso, preparan su primer y único CD doble en vivo titulado “Live Kreation”, el cual sale al mercado en conjunto con un DVD en vivo llamado “Live Kreation: Revisioned Glory”.

El año 2005, fue de nuevo un año para que los fanáticos de Kreator disfrutaran de más material inédito de la banda. Finalmente graban bajo su nuevo sello disquero, Steamhammer Records, su nuevo álbum “Enemy Of God” (Enemigo de Dios), el cual salió al mercado en enero de ese año… Recibido con gran expectativa, no defrauda de ninguna manera ni a sus antiguos ni a sus nuevos fanáticos. Luego, en octubre del año 2006, fue re-editado con el título “Enemy of God: Revisited”, el cual contiene excelente material en vivo inédito grabado en Busán, Corea, insertado como bonus tracks en el CD. Igualmente contiene un Bonus DVD lleno de video clips y cortes en vivo. Igualmente cabe destacar que el 03 de junio del año 2005, Kreator se presentó en vivo por primera vez en un país Norafricano, específicamente en Casablanca, Marruecos, en un festival llamado L’Boulevard. La Banda esta planeando re-editar el concierto Live in East Berlin en versión DVD para el 2008 y lanzar su nuevo disco para el 2009.


Miembros

Mille Petrozza - Voz, Guitarra (1982 - presente co-fundador)
Jürgen "Ventor" Reil - Batería (1982-1993 - 1993-presente co-fundador)
Sami Yli-Sirniö - Guitarra (2001 - presente)
Christian "Speesy" Giesler - Bajo (1994 - presente)

Discografía

Blitzkrieg (demo)(Tormentor:pre-kreator)[1983]
End Of The World (demo)(Tormentor:pre-kreator)[1984]
Endless Pain (1985)
Pleasure to Kill (1986)
Terrible Certainty (1987)
Out Of The Dark...Into The Light (1988)
Extreme Aggresion (1989)
We Give You Pain / Live In Berlin (1989)
Coma of Souls (1990)
Renewal (1992)
Cause for Conflict (1995)
Scenarios Of Violence (1996)
Outcast (1997)
Endorama (1999)
Voices Of Transgression / A 90s Retrospective (1999)
Past Life Trauma (2000)
Violent Revolution (2001)
Live Kreation - Revisioned Glory (2003)
Enemy of God (2005)
Hordes of Chaos (2009)

Biografia de Syd Barrett (1946-2006)

“Syd” Barrett fue un guitarrista, compositor y cantante inglés. Su verdadero nombre era Roger Keith Barrett y se distingue por haber sido miembro fundador de la agrupación de Rock Pink Floyd. Desafortunadamente, su personalidad inestable y su adicción a las drogas dieron al traste con su prometedora carrera musical.

A mediados de los años sesenta forma Pink Floyd, un grupo inicialmente de blues que se inclinaría por la novedosa música “psicodélica” -un estilo de Rock que tenía como fin la experimentación sónica-. A finales de 1966 el grupo inicia carrera en el estudio de grabación con tres singles escritos por Barrett. En su primer larga duración “The Piper At The Gates Of Dawn” (1967) Barrett dirige al grupo hacia una extraña jornada psicodélica, plena de imaginación.

Su estilo de tocar la guitarra era altamente innovador para la época. A Barrett se le deben esos extraños sonidos de guitarra Slide cargados de eco, que Pink Floyd utilizó durante toda su carrera. El guitarrista los creó utilizando un encendedor de metal, en lugar de un “cuello de botella”. Eran sus mejores días como artista.

Sin embargo, al encontrarse Barrett con la fama y el reconocimiento, su comportamiento se vuelve errático, en parte debido al consumo desmedido de la droga conocida como LSD. Los recitales se veían afectados por las continuas indisposiciones e impredecibles comportamientos. Por ejemplo, una noche en el Fillmore West de San Francisco el guitarrista se rehusó a tocar los acordes de las piezas para simplemente hacer sonar las cuerdas de su guitarra mientras las desafinaba.

Durante esta época el guitarrista sufre un colapso nervioso que cambiaría su vida para siempre. Para apoyar al grupo entró como segundo guitarrista David Gilmour, sin embargo, poco a poco Barrett dejaría de participar con el grupo hasta hacer oficial su salida. En el segundo álbum de Pink Floyd “A Saucerful Of Secrets” (196 aparece sólo una pieza compuesta por él.

Luchando por su recuperación y con una inconsistente forma de trabajar, Barrett trató de grabar su primer disco en solitario con la ayuda de Gilmour. Las sesiones abortaron hasta finales de 1969 cuando apoyado en músicos de la banda Soft Machine el trabajo se completó. “The Madcap Laughs” apareció a principos de 1970 teniendo un éxito moderado.

Un segundo álbum titulado “Barrett” aparece ese mismo año, con una mejor producción, pero mostrando a un Barrett más afectado. Los músicos que le ayudaron a completar sus piezas expresaron la gran dificultad que era sobrellevar el trabajo. Las partes de Barrett estan llenas de anomalías en el tiempo y en la técnica, pero mantenían aquel halo de misterio que le caracterizó siempre.

Después de un par de intentos fallidos por formar un nuevo grupo y grabar otro álbum, Barrett desaparece de la escena. Fue en 1975 cuando se presentó inesperadamente en los estudios Abbey Road cuando Pink Floyd grababa el álbum “Wish You Were Here”. El guitarrista apareció gordo, con su cabeza y sus cejas afeitadas -hecho que inspiraría el personaje de Pinky en la pelicula “The Wall”-. Sus ex-compañeros observaron con tristeza a su amigo, dedicándole un par de piezas. Era muy probable que Barrett padeciera una enfermedad mental y lo mejor era que se retirara definitivamente del negocio de la música.

En 1988 apareció un nuevo disco con el único material restante de la época 1968-70. Su título fue “Opel” y como de costumbre fue ensamblado con muchas dificultades por los miembros de Pink Floyd -Al igual que la Box-Set “Crazy Diamond” (1993)-. Este lanzamiento tenía la intención de hacerle llegar nuevas regalías económicas.

Muy poco se supo de Syd Barrett hasta el día de su muerte ya que evitaba a toda costa las entrevistas y las apariciones públicas. Vivía en Cambridge con su madre y trabajaba en la jardinería y en la pintura abstracta. Desafortunadamente la diabetes empeoró su estado de salud y murió el 7 de julio del 2006.

Biografía escrita por "Titan" para “ http://heavycostarica.blogspot.com/ ”.